妮妮在花園里Nini in the Garden 1876年_皮埃爾·奧古斯特·雷諾阿油畫作品欣賞.
雷諾阿一度很少在一個(gè)畫布上工作，而在“花園里的尼尼”中簽名，但沒有注明日期，屬于“Moulin de la Galette”工作之前的一段時(shí)間。受到莫奈在Argenteuil工作的啟發(fā)，雷諾阿自20世紀(jì)70年代初以來一直在花園里的年輕女性的主題進(jìn)行實(shí)驗(yàn)：尺寸和方向，花園里的尼尼可能與1874年的“黑人女人”松散分組， 1878年的輻射傘。這些畫的大小相同。每個(gè)人都探討將衣服女性形象融入環(huán)境日光下的一個(gè)問題，實(shí)現(xiàn)優(yōu)雅的“巴黎人”與熱烈的自然和諧。更為緊密的是“海灘上的女孩”，這可能是在同一個(gè)會(huì)議上畫的：那里的模特，尼尼·洛佩茲，坐在類似的花園椅子上穿著相同的衣服，但她的存在更加自信，現(xiàn)在是構(gòu)圖的主要元素。這兩幅畫都表達(dá)了雷諾阿在Cortot的大型花園里體驗(yàn)到的樂趣。陪同雷諾阿尋求理想的蒙馬特工作室的喬治·里維埃（Georges Riviere）回憶說：“雷諾阿一進(jìn)入房子，就被這個(gè)花園的景色所吸引，這個(gè)花園看起來像一座美麗的廢棄公園，一旦我們過去了狹窄的走廊，我們站在一個(gè)廣闊的無耕地草坪上，點(diǎn)綴著罌粟花，旋花和雛菊�！� 除此之外，Riviere繼續(xù)說道，布置了一個(gè)漂亮的等羚羊，種植了充滿花園的全長樹 - 這就是雷諾阿用于他著名的“秋千”（奧斯陸博物館，巴黎） - 最后是一個(gè)水果和蔬菜補(bǔ)丁與密集的灌木和楊樹。在這幅畫中，很難準(zhǔn)確知道花園的哪個(gè)角落，盡管尼尼似乎坐在一個(gè)不整潔的草坪邊緣。
在花園里的尼尼，應(yīng)該在1875-76年左右，雷諾阿的處理是充滿活力，緊張和實(shí)驗(yàn)的。他不試圖統(tǒng)一他的畫布的油漆表面：富有的野蠻人坐在幾乎沒有被覆蓋的地面上。他的顏色仍然適用于不同觸摸的筆觸和筆觸，適合于他們描述的形式。因此，背景中的葉茂盛的灌木叢是綠色，棕色和赭石的馬賽克; 左上方的天空在綠色中放置了一系列藍(lán)色的筆觸，這是雷諾阿從莫奈借來的最明顯的。妮妮自己被更加強(qiáng)調(diào)地涂上了她的帽子的紫色藍(lán)色，并且在組合中壓低了最密集的顏色。尼尼的服裝非常類似于她離開音樂學(xué)院時(shí)所穿的那件衣服，如果不相同的話。
然而，很顯然，這里的服務(wù)并不關(guān)心雷諾阿。他的主要興趣是記錄陽光，因?yàn)樗ㄟ^灌木叢和樹木過濾到穿著小巧時(shí)尚的巴黎人。他已經(jīng)調(diào)查了這些對(duì)裸體的影響; 花園里的妮妮（Nini）標(biāo)志著穿著身材的早期階段。有一點(diǎn)暫時(shí)的，雷諾阿在尼尼的臉上畫了葉子的反射和她衣服上較大的陰影。她的金色棕色發(fā)束被背景葉子的綠色和棕色所壓倒，她的衣服的形式溶解在昏暗的光和陰影中。
雷諾阿的亮點(diǎn)詞匯的元素將在1877年引起這樣的憤怒 - 他的彩色陰影，他的戶外場景的紫色色調(diào)在這個(gè)早期的例子中出現(xiàn)：例如，定義尼尼的臉頰和下巴以及線索作為她裙子上的淡紫色斑紋。雖然他的空氣畫仍然對(duì)莫奈感興趣，但在他在科爾托河畔花園里繪畫的作品中，雷諾阿發(fā)現(xiàn)了西奧多·杜雷特（Theodore Duret）會(huì)對(duì)印象派做出最顯著的貢獻(xiàn)：描繪人物在無休止的變化中，自然的手機(jī)燈。雷諾阿對(duì)人類舞蹈的探索將在“搖擺和莫林德拉·加萊特”中得到充分表達(dá)。在妮妮在花園里這樣的影響讓人有點(diǎn)猶豫，
雷諾阿油畫_皮埃爾·奧古斯特·雷諾阿作品欣賞
